Romantikus művészet

Maxfield Parrish | Golden Age Illustrator

Pin
Send
Share
Send
Send




Maxfield Parrish (1870-1966) mélyen elkötelezett a művészet demokratizálódása iránt, valószínűleg a XX. század legnépszerűbb művésze volt az Egyesült Államokban Norman Rockwell kapcsolat után. Mint sok amerikai művész, például Winslow Homer link, Parrish művészi karrierjét illusztrátorként kezdte, és a népszerű magazinokban, például Harper's Weekly, Scribner's, Ladies 'Home Journal, Life és Collier's kiadványaiban tették közzé.


Parrish képei is bővítették a könyveket, mint például a gyermekkori klasszikusok anyja lúd a prózában (1897), L. Frank Baum és a Dream Days (1902), Kenneth Grahame. A Parrish a plakátjaiból további hírnevet szerzett, amely az 1920-as években több millió háztartást díszített. Muralista is volt. Leghíresebb falfestménye, Old King Cole (1906), látható a New York City St. Regis Hotel bárjában.



A II. Világháború traumás eseményei alatt és után a Parrish idilli, megnyugtató képeket készített a vidéki Amerikáról, amely a nyilvánosságot segítő fantáziákhoz fordult. A Hill Top Farm, Winter, a Vermont Windsor-i jelenet része egy olyan tájképsorozatnak, amelyet életének harminc évében festett meg, a Saint Paul, Minnesota, a nemzetek egyik legnagyobb forgalmazója, a Brown és Bigelow számára. üdvözlőlapok. A kép az 1952-es Brown és Bigelow naptárban jelent meg a Lights of Welcome címmel. A falusi ablakok meleg fényei és a kéményből kilépő füst hangulatos, vonzó képet alkot.












Parrish festette az idealizált tájait a stúdióban, és gyakran összetett elemek voltak a különböző helyszínek fotói alapján. Festményeiben gyakran építettek részletes építészeti modelleket, hogy tanulmányozhassa a stúdió árnyékát és kiemelését, és létrehozhassa a kívánt hatásokat. A Parrish a festményeinek ékszeres kivitelezését és fényhatásait egy átgondolt technikával érte el, hogy számos átlátszó mázot alkalmazzon a kék alsínezés felett fehér alapon, melyet Masonite-ra - egy újonnan gyártott, különösen sima felületű táblára alkalmaztak.



Miután minden átlátszó máz alkalmazása megszáradt, Parrish hozzáadott egy vékony lakkbevonatot. Ebben a festményben a művész egy nagyon finom csípős kefét használt, hogy az égboltot egy sötét kobaltkékből a tetején lefelé szinte fehérre színezze. A szemcsék szárítása előtt gyakran használta a durva textúrájú foltpapírt a különböző felületi tulajdonságok eléréséhez. Parrish gondos figyelmet fordított a részletekre, ami azt jelenti, hogy évente csak három vagy négy tájképet szerzett, mindegyik technikai túra. Romantikus New England-i víziói magukban foglalják a nacionalista szellemet, amely a XX. Század második negyedében létrehozott műalkotások nagy részét jellemezte.

Elliot Bostwick Davis és munkatársai, American Painting link, MFA Highlights (Boston: MFA Publications, 2003). / © Szépművészeti Múzeum, Boston

































































Parrish ‹pä'riš›, Maxfield. - Pittore e illustratore (Filadelfia 1870 - Cornish, New Hampshire, 1966). Filadelfia e con l'illustratore H. Pyle tanulmányai. Ebbe presto successo per la sua opera grafica (manifesti, pubblicità, illustrazioni), caratterizzata da un deciso naturalismo cheľnície nascha nas'nimnícní nasledné přístvýchníchníchníchníchníchníchníchníchníchníchníchníchníchníchníchníchníchní, a fitta trama di segni e modellato. Illustrò, tra l'altro: L. F. Baum, anyai lúd prózában (1897); W. Irwing, New York története (1900); K. Grahame, az aranykor (1900); E. Wharton, olasz villák és kertjeik (1904); Allah kertje1919). Eseguì numerose decorazioni murali (New York, Knickerbocker Hotel, St. Regis poi, 1906) e dopo il 1930 si dedicò solo alla pittura di paesaggio. / © Treccani, Enciclopedia Italiana

Nézd meg a videót: Golden Age of Illustration (Szeptember 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send